The Cologne quintet Lariza around the singer Lena-Larissa Senge, who also plays the synthesizer, creates a world of its own from acoustic and electronic sounds on its debut album “Weave”. Almost all of the ten songs that can be heard here are from Senge's pen, and she uses unusual structures to compose. She founded the band six years ago during her studies in Osnabrück.

“My original idea was actually to form a band where piano and guitar come together, supplemented by drums and bass,” she said, “and I absolutely wanted to have a saxophone in the band because I really like this warm sound. At that time, I was strongly inspired by Brazilian music, in which the combination of piano and guitar is very common. Over the years, the band has changed a lot and our sound has become more and more electronic. Meanwhile, there is no longer a piano, but instead a synthesizer. Our drummer also plays e-drums, and our saxophonist uses an Electronic Wind Instrument, EWI for short. We just want to have as much leeway as possible on our instruments and create many different, multi-faceted sound levels.”

Guitarist Raissa Mehner is also a master in using the entire range of sounds of her instrument, from floating sounds to hard rock riffs. “I've always been busy with effect pedals, and that's been openly accepted in this band,” she stated. "I realized that I can suggest anything I can think of. Often I don't use the guitar as a harmony instrument anymore, but the saxophone plays the accompanying patterns or the bass plays the chords. As a result, I have gained endless additional opportunities.”

In addition to Senge and Mehner, three men are part of Lariza. They are the saxophonist Lorenz Schönle, the bassist Darius Faryar and the drummer Lukas Schwegmann. The five of them in Lariza invite you on a journey of sound, which is always about using the freedom of improvisation to create unconventional songs and exploit the wealth of tonal possibilities. Lariza's songs certainly illuminate the world that surrounds us, but they do so in a way that they cannot always be interpreted unambiguously. Lena-Larissa Senge formulated the goal of the band stating: “With us, music triggers sensations and interpretations, and that's exactly what we want to achieve with our audience. People should definitely interpret it in the way they find best, and we don't want to specify how they do this. That's why I like to leave a lot of room for imagination in my compositions. We also always hear very different interpretations from our audience.”

Lariza has already reached this audience on numerous tours through Germany, Austria and the Czech Republic, and the band won the Study Up Jazz Award in Osnabrück in 2016. Lariza's own sound aesthetics, which it has developed over the past few years, are now in full bloom on “Weave”.

“All electronic instruments used by us serve to expand the sound palette,” Lena-Larissa stated. “It's about creating colors of sound, and all instruments have different roles. The combination of acoustic and electronic instruments continually creates new sound constellations. This has become a great playground for us, allowing even more complex weaving of sounds. This also creates completely new material.”

Many of the songs on "Weave" are connected by jointly improvised "Interludes". This is how a carefully constructed album has been created, which reliably paves the way between experimental sounds, trendy patterns and devotion to jazz. "Is this still jazz?" saxophonist Angelika Niescier asked and immediately replied enthusiastically: Without a doubt! With the joy of experimentation en masse from a band that blurs boundaries with joy.”

Eine ganz eigene Welt aus akustischen und elektronischen Klängen entwirft das Kölner Quintett Lariza um die Sängerin Lena-Larissa Senge, die außerdem den Synthesizer bedient, auf seinem Debüt-Album „Weave“. Fast alle der zehn Songs, die hier zu hören sind, stammen aus Senges Feder und sie bedient sich beim Komponieren ungewöhnlicher Strukturen. Gegründet hat sie die Band vor sechs Jahren während ihres Studiums in Osnabrück.

„Meine ursprüngliche Idee war eigentlich, eine Band zu gründen, in der Klavier und Gitarre zusammen kommen, ergänzt durch Schlagzeug und Bass“, erzählt sie, „außerdem wollte ich unbedingt ein Saxofon in der Band haben, weil ich diesen warmen Klang so mag. Damals war ich stark von brasilianischer Musik inspiriert, in der die Kombination von Klavier und Gitarre sehr häufig ist. Über die Jahre hat sich die Band sehr gewandelt und unser Sound ist immer elektronischer geworden. Mittlerweile gibt es gar kein Klavier mehr, sondern stattdessen Synthesizer. Unser Schlagzeuger spielt auch E-Drums und unser Saxofonist setzt das Electronic Wind Instrument, kurz EWI, ein. Wir wollen einfach möglichst viel Spielraum in unserem Instrumentarium haben und viele verschiedene, facettenreiche Klangflächen erschaffen.“

Auch Gitarristin Raissa Mehner ist eine Meisterin darin, von schwebenden Klängen bis zu harten Rockriffs die ganze Klangpalette ihres Instruments einzusetzen. „Ich habe mich schon immer viel mit Effektpedalen beschäftigt und das wurde in dieser Band offen angenommen“, erzählt sie. „Ich habe gemerkt, dass ich alles, was mir einfällt, vorschlagen kann. Oft benutze ich die Gitarre gar nicht mehr als Harmonieinstrument, sondern das Saxofon spielt die begleitenden Muster oder der Bass die Akkorde. Dadurch habe ich unendliche Möglichkeiten dazu gewonnen.“

Neben Senge und Mehner gehören noch drei Männer zu Lariza. Es sind der Saxofonist Lorenz Schönle, der Bassist Darius Faryar und der Schlagzeuger Lukas Schwegmann. Zu fünft laden Lariza zu einer Klangreise ein, bei der es immer darum geht, die Freiheit der Improvisation in unkonventionelle Songs zu gießen und den Reichtum der klanglichen Möglichkeiten auszuschöpfen. Larizas Songs beleuchten dabei durchaus die Welt, die uns umgibt, aber sie tun das auf eine Art und Weise, die nicht immer eindeutig interpretierbar ist. „Bei uns löst die Musik Empfindungen und Interpretationen aus und genau das möchten wir auch bei unserem Publikum erreichen“, formuliert Lena-Larissa Senge ihren Anspruch. „Die Menschen sollen sich durchaus ihren eigenen Reim darauf machen, da möchten wir gar nichts vorgeben. In meinen Kompositionen lasse ich deshalb gerne viel Raum für Fantasie. Wir hören auch immer ganz unterschiedliche Interpretationen aus unserem Publikum.“

Besagtes Publikum haben Lariza bereits auf zahlreichen Tournee durch Deutschland, Österreich und Tschechien erreicht, 2016 hat die Band den Study Up Jazz Award in Osnabrück gewonnen. Die eigene Klangästhetik, die Lariza sich in den letzten Jahren erarbeitet hat, erreicht nun auf „Weave“ ihre volle Blüte.

„Alle elektronischen Instrumente, die bei uns eingesetzt werden, dienen der Erweiterung der Soundpalette“, hat Senge festgestellt. „Es geht darum, Klangmalerei zu betreiben und dabei haben alle Instrumente verschiedene Rollen. Durch die Kombination aus akustischen und elektronischen Instrumenten entstehen immer neue Klangkonstellationen. Das ist für uns eine große Spielwiese geworden, die noch komplexere Verwebungen von Klängen zulässt. Dadurch entsteht auch ganz neues Material.“

Manche der Songs auf „Weave“ werden durch gemeinsam improvisierte „Interludes“ miteinander verbunden. So ist ein sorgfältig konstruiertes Album entstanden, das sich zielsicher seinen Weg zwischen experimentellen Klängen, poppigen Patterns und jazziger Hingabe bahnt. „Ist das noch Jazz?“, fragt Saxofonistin Angelika Niescier, um gleich begeistert zu antworten: „Und wie! Mit Experimentierfreude en masse von einer Band, die mit Freude Grenzen verwischt.“